非常难得。”
顾言朝心里一暖：“谢谢李教授。”
“我只是觉得——”
“修复不是要把时间擦掉。”
“而是——”
“在时间的缝隙里，给画面一点新的呼吸。”
“说得好。”李教授说，“‘在时间的缝隙里，给画面一点新的呼吸。’”
“这句话，我要记下来。”
老张笑了笑：“我们再具体一点。”
“你在山体的处理上，用了一种很特别的色彩叠加方式。”
“第一层，是赭色的岩。”
“第二层，是青绿的苔。”
“第三层，是淡淡的灰，用来表现远处的雾气。”
“这种叠加方式，跟我们在一些宋代山水画里看到的很像。”
“但你又把它‘翻译’成了壁画的语言。”
“这是你自己摸索出来的，还是——”
“你学过传统绘画？”
顾言朝想了想：“小时候学过一点国画，后来就转去做商业设计了。”
“不过——”
“我一直觉得，传统绘画里的颜色逻辑，跟现代设计里的，其实是相通的。”
“只是——”
“我们用的工具不一样。”
“一个用毛笔，一个用鼠标。”
“一个用矿物颜料，一个用十六进制代码。”
“但——”
“颜色本身，是一样的。”
李教授眼睛一亮：“你说得很对。”
“很多年轻人觉得，传统和现代是对立的。”
“要么传统，要么现代。”
“要么国风，要么国际。”
“但你——”
“用你的方案告诉我们，它们是可以叠加的。”
“可以在一面墙上，同时存在。”
“这让我们很惊讶。”
“也很兴奋。”
老张接着说：“还有一点，我们非常感兴趣。”
“你在云气和飞天飘带的处理上，用了一种很微妙的‘冷色偏青’的灰。”
“这种灰，在肉眼看来，只是普通的浅灰。”
“但在整体画面里，它让云气和飘带有一种——”
“似有若无的现代感。”
“你是怎么想到用这种颜色的？”
顾言朝心里一动：“这个——”
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