晓的脑洞自不必说，太牛逼了。
全片启用生面孔，一个流量明星都没有，演技确实相当不错的，即便是群戏，每个人物的弧光也没被淹没，这在悬疑片里殊为不易。”
话锋一转，他也点出了不足，语气保持着客观：“拍摄手法相对平实，没有太多花哨的镜头语言，长镜头的运用中规中矩，光影处理偏向生活化，技术层面确实谈不上惊艳。”
但随即又补充道：“可这份‘平实’恰恰成了特色，手持镜头的轻微晃动，像极了纪录片的真实感，没有大场面的堆砌，反而让故事本身的张力更突出。”
动态发出不到十分钟，评论区就热闹起来。
一位同行在帖子下留言：“同意对镜头语言的评价，而且我感觉这部片子的成本绝对不高，难道是破晓的预算不够?要是大制作，绝对会更精彩。”
引得不少业内人跟着分析：“场景就那栋房子，演员全是新人，服化道简单到近乎朴素，绝对不超过一百万，五十万顶天了。”
“连彗星特效都带着点…复古，一看就是经费有限，能拍成这样真不容易。”
这话传到制作公司耳里，多少有些不是滋味。
那些动辄上亿的大制作，光是特效团队的费用就抵得上《彗星》的几十倍，如今被一部小破片抢了风头，难免让人觉得脸上挂不住。
有人私下嘀咕：“这要是成了标杆，以后网友还不得天天拿‘五十万’说事，嫌我们烧钱？”
可没等他们把疑虑说出口，网友已经先一步替他们找补了。
“别光盯着成本啊！”有人在文灿的评论区反驳，
“五十万拍出来是本事，但能爆成这样，归根结底是破晓的脑洞太能打！平行时空这设定，哪个人能想出来？”
“破晓的热度本来就不是其他人能比的。”另一条高赞评论写道，
“之前不是也有一些小成本电影吗，要么剧本拉垮，要么演员尴尬，能跟《彗星来的那一夜》比吗？”
这些话像层缓冲垫，让制作公司的不满淡了些。
……
《彗星来的那一夜》第一周的票房累计以超过八亿，完全是现象级爆款影片。
“庆功宴的事，颜总怎么说？”几个员工坐在工位闲聊。
“还能怎么说？”设计总监头也不抬，“颜总说咱们自己定，你们想吃啥就说嗷，我是想不出来了。”
一群人哄笑起来，你瞅瞅，没见过哪家公司庆功宴还
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