行音乐那样唱唱跳跳能比的。
光是歌剧演出的庞大规模，交响乐团和合唱团当伴奏这待遇就不是一般的好。
流行音乐的演唱会虽然也可以请交响乐团和合唱团，但都掩盖不了境界和层次的差距。
流行乐坛都这样，大家都朝钱看，没几个人真正有心思搞音乐，这音乐质量也江河日下。
这样的情况不仅出现在中国，在欧美以及其他地方都是一样，大家都变得急功近利起来，要能有源源不断的好音乐才有鬼了，好在现在炒冷饭或者随便写点东西，也能对付得过去。
而严肃音乐这边，近百年来，也没多少人创作出像样的音乐来的。似乎觉得能写的音乐，都被前人写光了。
加上现在作曲家也一样不好混，不像演奏家那样名利双收。从小接受教育的时候，基本也以当演奏家为目标，前人那么多优秀的音乐，也足够后面的人学一辈子都学不完。
当然。也不是人人都有当演奏家那么高的天赋。但作曲这件事，要求比当演奏家还要高得多，此前那些留名于世的音乐家，基本都是作曲家和演奏家。
一个作曲家的演奏功底，最差也不能差到哪里去。这点，从华夏音乐学院作曲系的招生要求也可以看得出来，最起码得熟练掌握一门乐器。
一般都是钢琴，而且要求他们钢琴演奏的水平。基本和音乐学院钢琴系的钢琴演奏专业持平。
作曲系和指挥系在音乐学院里面最是骄傲，也是有足够资本的，尽管很多作曲系的，这辈子可能也写不出什么好作品来，指挥系的出去之后，也有可能转行。
但要说音乐天赋的话，绝对是这两个系的比较全面。现在资讯发达有好处也有坏处，人能接受的音乐讯息越多，要学习的东西就越多。
其实还不如比较隔绝的时候，闭起门来做音乐来得有效率。因为不用想太多，能有很多**的想法。
于是，这帮子人也在琢磨着，秦放歌是不是就这样环境下成长起来的。
他们会这样想也不是没有道理，中国这边的小孩子们的古典音乐学习虽然搞得如火如荼，但要真说教学水平和程度。
肯定还是比不得西方那边的，毕竟这几百年来的西方音乐发展都高于中国，古典音乐的普及知识也不是中国能比的。
而且，最关键的一点，中国虽然人口基数大，可还真没出过几位真正能称得上是音乐家的人物。
关于这点。有人在研究之后得出结论，可能和东西方的
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