滨海歌剧院放映厅内，几乎成为一惊一乍的场所。
偶尔是惊喜的叫声、震撼的惊叹、或者是被各种在身边打斗场景以及诡异的画面，吓到恐惧的尖叫。
没有人认为别人吵到自己，因为那也是他们心里的声音。
观众都被眼前的全息场景震撼。
身临其境。
电影经原作者改编，去除一些驳杂的情节，留下最精华的主线。
遮天最震撼的场景，都被完美留下来。
虚无缥缈的虚幻仙宫；百里静幽，鸟兽绝迹的荒古禁地，灵气环绕，仙鹤齐飞的灵墟洞天；妖气纵横，尸骨成山的妖帝坟冢；诡异幽绝，古老神秘的太初古矿等。
主角打斗的场景，经过袁八爷亲自操刀，动作大开大合，声势浩大，超乎想象，加上特效加持，将原著旷古烁今的傲然气势完美表达。
首部全息电影两个小时四十分，超越一般电影的长度，每时每刻，都有不同的视觉冲击感。各种不同的场景，不同色彩的艺术美感，让人惊艳又无法自拔。
全程高能。
全息电影的每一秒，都拥有着不一样的视觉冲击感，即便不是全息电影，也能登上神坛。如今有全息特效加持，已经成为神作。
无论是身体感官，还是视觉冲击，都是以往电影无可比拟的。
以前的电影，观众就像局外人，看着一切的发生。
而全息电影，让观众身陷全息营造的场景内，甚至代入电影人物中。
极强的代入感，还有视觉冲击感，以及景物美学色彩刻画，人物形象设计，剧情，特效和动作，甚至细节的处理，每一项都接近完美，无可挑剔。
两个小时四十分钟，但主角叶凡踏上星空古路那一刻，画面随之暗下，放映厅内灯光亮起。
掌声。
雷动的掌声。
几乎所有人都在鼓掌，忍不住由衷叫好，无法控制自己激动的心情。
第一次看到全息电影。
全息特效将电影的美毫无保留展露，这就是一部电影领域巅峰的神作。
华夏的电影领域，这一刻已经登上巅峰。
连阿凡达的导演卡梅隆，都在用力鼓掌，惊叹连连。
即便是他被誉为大师级导演，对张风云的色彩运用以及不同风格景物的塑造，也不敢说能超越，加上全息技术，这部电影简直趋于完美。
全息电影的发展，由此可见，势不可挡。
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